El Cine de Muelca

Celda 211

2010-05-15T18:43:00.006+02:00

Rara vez veo cine español que me guste y me sorprenda, pero está ha sido una grata excepción.

Celda 211 viene avalada por multitud de premios y reconocimientos, sin duda, todos merecidos. Soberbio thriller sobre el mundo penitenciario. Basada en la novela de Francisco Pérez Gandul, narra la historia de un funcionario de prisiones al que le sorprende un motín dentro de una cárcel española el primer día que empieza a trabajar.

La historia que engancha de principio a fin, buen guión, buena puesta en escena, buena localización y sobre todo, magnifico reparto encabezado por la brillante interpretación de Luis Tosar en el personaje de Malamadre, también magnifico Alberto Amman, para mí el gran desconocido, como funcionario, sin dejar atrás a Resines, Carlos Bardem, Marta Etura, Manolo Solo...

El director, no es otro que el crítico de cine Daniel Mozón, que poco a poco, esta consiguiendo ser uno de los mejores directores del panorama cinematográfico español. Sus otras películas son:El corazón guerrero, El robo más grande jamas contado y La caja Kovak.

Recomendada a todos los fans del cine carcelario, qué se abstengan los que no les guste la violencia, es un poquito violenta.

"La prisión es el único lugar en el que el poder

puede manifestarse de forma desnuda,

en sus dimensiones más excesivas,

y justificarse como poder moral."

Michel Foucault

El Escritor.

2010-04-12T13:59:00.005+02:00

Después de varios años de silencio cinematográfico, aunque en las portadas de todos los periodicos debido a sus problemas con las justicias, Roman Polanski nos sorprende con una interesante película, El Escritor que trata un tema siempre de actualidad y que nos puede hacer reflexionar: los entresijos del mundo de la política y como se crea un presidente o primer ministro.

Basada en el libro "El poder en la sombra" de Robert Harris nos narra la historia de un escritor (Ewan Mcgregor) que le encargan finalizar las memorias de un ex Primer Ministro Británico (Pierce Brosnam). Su antecesor ha muerto sin que nadie sepa las causas, él acepta el suculento encargo pero poco a poco va descubriendo secretos que hacen peligrar su vida.

Un buen guión, una perfecta realización y puesta en escena que nos mantiene en suspenso e intrigados hasta el final de la cinta, un reparto excelente encabezado por Mcgregor pero en él que caben destacar actrices como Olivia Williams (mujer del Primer Ministro) y Kim Cattrall.

Si te gusta el cine de suspense no te la pierdas, verás una buena película.

"El fin de la religión, de la moral, de la política,

del arte, no viene siendo desde hace cuarenta siglos

más que ocultar la verdad a ojos de los necios."

Enrique Jardiel Poncela

Los hombres que miraban fijamente a las cabras.

2010-04-12T13:57:00.003+02:00

Una película aburrida que mejor no verla, intenta ser graciosa pero no hace ninguna gracia. El hombre que miraba fijamente a las cabras parece que le intenta tomar el pelo al espectador. No entiendo como actores de la talla de George Clooney, Ewan Mcgregor, Kevin Spacey y Jeff Bridges se han dignado a protagonizar semejante bodrio.

Basada en el libro de Jon Ronson que por lo visto cuenta hechos reales.

La sipnosis del films es la siguiente: Bob Wilton(Ewan mcgregor) , un reportero enviado a Irak , podía conseguir la historia de su vida cuando conoce a Lyn Cassady(George Clooney) , un hombre que asegura ser un soldado psíquico, entrenado por el ejercito USA para usar su mente como arma.

Mejor no ir al cine y si la pasan por la tele cambia de canal.

"Ningún ejercito puede detener la fuerza

de una idea cuando llega a tiempo"

Victor Hugo.

Corazón Rebelde.

2010-04-12T13:56:00.003+02:00

Por fin, uno de los grandes, el magnifico Jeff Bridges se lleva el Oscar, merecido en está ocasión como en otras muchas.

Sin lugar a duda, lo mejor de Corazón Rebelde es la interpretación del gran Bridges por lo demás la película nos cuenta una historia muy simple que no es para nada nueva ni original. Bad Blake (Bridges) es un cantante country en declive, cansado de su vida. Recorre garitos de poca monta ofreciendo su musica que ya casi no interesa a nadie. Consumido en el alcohol y deprimido por su vida, varias mujeres, un hijo que ni conoce... Una periodista (Maggie Gyllenhaal) le pide una entrevista, esto casi cambia su vida. Por otro lado, su pupilo es ahora el cantante country más grande e intenta ayudarle.

Es la primera película del director Scott Cooper, como productor es Robert Duvall que también aparece en la película.

Los amantes de la música country que no se la pierdan, ni a los que le guste Bridges verán una magnifica interpretación.

"Cuando no me ve nadie, como ahora,

gusto de imaginar a veces si no será la música

la única respuesta posible para algunas preguntas."

Antonio Buero Vallejo.

En tierra hostil

2010-03-07T11:45:00.007+01:00

Este año hay gran rivalidad entre dos películas me refiero a Avatar de James Cameron y de En Tierra Hostil de Kathryn Bigelow, ambas cintas muy distintas, una de gran presupuesto, superpublicitada y taquillazo; y otra de mísero presupuesto, y que suena como una de las candidatas a los Oscar y por eso vas a verla, pero que casí no sigue en cartel.

De la primera ya hable en su momento y no me gustó mucho. No me siento para nada atraída por "los Avatares".

En tierra Hostil tampoco es que me apasione, creo que es una película de guerra que no pasará a la historia. No entiendo por que tanto interés ¿No será más bien morbo?.

La cinta nos cuenta como un sargento se pone al frente de un equipo de soldados de élite para desactivar explosivos en la Guerra de Irak. Y como este grupo de soldado son acogidos por el pueblo de Irak.

Lo que vemos no es más que un documental sobre los grupo de élite de los artificieros de los Estados Unidos. Los apasionados del mundo militar y de como se hacen las guerras deben ir a verlas los demás podíamos haber pasado.

"Cuando me preguntaron de algún arma capaz de contrarestar

el poder de la bomba atómica, yo sugerí la mejor de todas: La Paz"

Albert Einstein.

Shutter Island

2010-02-28T11:20:00.005+01:00

El genio Martin Scorsese nos presenta un thriller clásico lleno de suspense , Shutter Island no dejará a nadie indiferente unos la consideraremos una cinta maravillosa y otros muchos opinaran que es un rollo de película.

Basada en la novela de Dennis Lehane el director consigue crear un thailler psicológico , no sabemos si es una historia real o una pesadilla, nos presenta una sucesión de flashbacks mezclando realidad y sueño, todo ello localizado en una isla que nos adentra en una atmósfera paranoica, un contraste de ambientes oscuros y tenebrosos, una masión impresionante que no te imaginas pueda existir en ese lugar... todo ello acompañado de una música perturbadora e intrigante.

Protagonizada por el que podríamos considerar el actor fetiche de Scorsese, (trabajaron juntos en El aviador, Ganster de Nueva York e Infiltrados) Leonardo DiCaprio acompañado de Ben Kinley y Max von Sydow entre otros.

Shutter Island no será la mejor obra de su autor pero merece la pena verla, si te gusta el cine ve a verla.

"Hay un cierto placer en la locura,

que solo el loco conoce"

Pablo Neruda

Precious

2010-02-21T15:47:00.005+01:00

Avalada por varios premios en el prestigioso Festival de Cine Independiente de Sudance llega Precioius una cinta que viene a reflejar lo peor de la sociedad Neoyorkina.
La película se desarrolla en el barrio negro de Harlem, nos narra la historia de una joven de dieciséis años negra, gorda, analfabeta, maltratada por su familia y por su entorno, y embarazada de su segundo hijo fruto de unas relaciones incestuosa con su padre consentidas por la madre.
Un film dirigido e interpretado por negros con una auto critica brutal. Quizás las mejores interpretaciones de la cinta sean las de Precious y su madre ( Gabourey Sidibe y Mo'Nique), aunque también aparece Maria Carey, casi irreconocible, como asistente social y Lenny Kravitz como enfermero.
Creo que la película se ha sobrevalorado, por momento parece que estamos viendo un telefilm de los de después de comer. En resumen un film demasiado pretencioso que no cumple para nada las expectativas originadas.

"La familia es una gran institución.
Por supuesto, contando que te guste vivir en una institución".
Groucho Marx .

Nine

2010-02-20T22:13:00.008+01:00

Aunque el cine musical no es uno de mis géneros preferidos, de vez en cuando, ver una película de este tipo no está nada mal. Nine, es la adaptación del musical del mismo nombre representado durante muchas temporadas con gran éxito en Broadway, que a su vez esta basado en la película de Fellini: 8 1/2. El director de la cinta no es otro que el galardonado director de Chicago, Rob Marshall

No me atrevería a decir que es una mala película, los números musicales son magníficos, el vestuario es bueno, la escenografía aceptable, los actores unos mejores otros peores, pero lo que falla sin duda, es el guión, no hay historia. El hilo conductor es Guido, un director de cine traumatizado por el éxito y por las mujeres, interpretado por Daniel Day Lewis, no es su mejor papel pero lo defiende bastante bien, a lo largo de la cinta aparecen distintas mujeres influyentes en su vida, pero cada una por separado, no hay una unión...
Algunos números musicales sorprenden como el interpretado por Kate Hudson y Penelope Cruz; lo mejor de la cinta Marion Cotillard; Sofia Loren escasos minutos en pantalla, pero la llena, no se puede ser más guapa, tener más clase y más glamour , una pena que no le diera un poco más de protagonismo.
Si te gusta el musical y ver un elenco de actrices impresionantes no te la pierdas.

"El negocio del cine es macabro,
grotesco: es una mezcla de partido de fútbol y de burdel".
Federico Fellini

Up in the Air

2010-02-04T16:11:00.005+01:00

Una película del director canadiense , Jason Reitman como hiciera con su anterior film Juno, nos vuelve a poner sobre la mesa un tema social muy de actualidad, Up in the Air una historia muy dramática pero tratada de tal manera que en más de una ocasión nos evoca una sonrisa. El protagonista Ryan Bingham (George Clooney) cuyo trabajo es despedir a gente, un trabajo en alza por el paro que existe, él es un número uno en su profesión, va de una punta del país a otra cumpliendo su cometido. Su estilo de vida es la de un cuarentón soltero despreocupado, continuamente viajando, de hotel en hotel, sin atarse a nadie. Cliente de élite de las compañías aéreas y a punto de lograr un record: las millas suficientes para acceder a un restringido y selecto club de viajeros. En unos de sus viajes se siente atraído por una atractiva compañera de viaje ( Vera Farmiga), en su trabajo las cosas están a punto de cambiar, nada es lo que parece...
Una película con un guión muy original, muy bien interpretada, Clooney impecable en su papel, una buena banda sonora y abalada por un montón de premios y nominaciones, entre otras, a los Globos de Oro y a los Oscars.

"El obrero tiene más necesidad de respeto que de pan"
Karl Marx

Una peli para reir: No es tan fácil y una peli para llorar: La decisión de Anne.

2010-01-31T13:18:00.006+01:00

En las últimas semanas he vistos dos películas muy distintas que el único punto de unión sería Alex Baldwin, ese guapo actor que se han puesto inmenso pero sin perder un ápice de su atractivo.
No es tan fácil, típica comedia americana, Janet ( Meryl Sreep) y su exmarido, Jake ( Alex Baldwin), se encuentran en la graduación de uno de sus hijos, él se da cuenta lo que perdió al dejarla e intenta reconquistarla. No será ni la mejor película, ni la mejor interpretación de estos dos grandes actores... pero si quieren pasar un rato divertido vayan al verla, hacía mucho tiempo que no veía a la gente reírse tanto en cine.
La otra película es un drama en toda regla, La decisión de Anne, nos cuenta la vida de una familia que debe afrontar la grave enfermedad de su hija, para intentar salvarla los padres deciden tener otra hija genéticamente compatible. La niña crece y a los once año acude a un abogado para que le ayude a cambiar las cosas, quiere tener posesión sobre su cuerpo, pues desde que nació no para de sufrir pinchazos, análisis y operaciones para intentar salvar a su hermana, es consciente que ella existe sólo para que su hermana viva. Lo mejor de la cinta la interpretación de Abigail Breslin y Alec Baldwin. Si es de los que le gusta ir al cine a hartarse de llorar, no se la pierda.

"Con la familia sucede como con las cosas bellas,
que tienen más brillo cuando son imperfectas que cuando son acabadas".
Duque de la Rochefoucauld

Avatar

2010-01-10T15:58:00.008+01:00

Iba al cine ilusionada creyendo que iba a ver algo nuevo Avatar, la gran película. Hay que verla en pantalla grande, los 3D serán los mejores que hemos visto hasta la fecha, aunque a partir de ahora imagino veremos muchas películas en este formato. Los efectos especiales, la mezcla de animación y personajes reales, sin duda, lo mejor de la cinta... La película dista mucho de ser la obra maestra que nos intenta vender. Su director es James Cameron, el de Titanic, ¿lo recuerdan?. La historia, es la típica que nos han contado mil veces de buenos y malos, de pueblos invadidos e invasores, nada nuevo ni original. Lo más curioso de la cinta es el personaje de la científica interpretado por Signourney Weaver que me recordaba a su papel en aquella película que si ha pasado a la historia del cine Alien, el octavo pasajero.

Al que le guste la animación y los efectos especiales que vaya a verla. Los demás no se pierden nada.

"Hemos preparado a los hombres para pensar en el futuro como una tierra prometida que alcanzan los heroes, no como lo que cualquiera alcanza a un ritmo de sesenta minutos por hora, haga lo que haga."
Clive Stanles Lewes.

El secreto de sus ojos.

2009-11-07T18:41:00.005+01:00

El secreto de sus ojos , sin dudas, la mejor o una de las mejores películas del año. Lo tiene todo, es original, con un buen guión, una perfecta interpretación, una gran dirección... Todo aquel a que le guste el cine no puede perdersela. Se alegrará.

"Lo que mejor sienta a la juventud es la modestia,
el pudor, el amor a la templanza y la justicia.
Tales son las virtudes que deben formar su carácter".
Sócrates

Julie y Julia

2009-11-04T12:28:00.004+01:00

La otra noche una amiga me invito al preestreno de Julie y Julia, cuando me llamó y me comento a la película que íbamos no me sonaba mucho, pero me alegre de ir. La cinta basada en hechos reales nos cuenta dos historias paralelas de dos mujeres en distintas épocas una en los años cincuentas y otra en la actualidad, a las cuales les unen muchas cosas: se aburre, no están conformes con sus vidas, tienen maridos maravillosos pero, sobre todo, lo que les une es su afición a la cocina.

Julie (Ami Adams) , es una joven actual, insatisfecha con su vida, no ha logrado despuntar como escritora, sus amigas triunfan, su trabajo no le gusta, pero esto va a cambiar... aconsejada por su marido que la considera una gran escritora, se anima a escribir un blog. El tema del que tratará este será comentar sus experiencias culinarias durante un año, realizando los distintas recetas que propone Julia en su libro "Dominando el Arte de la Cocina Francesa", su vida cambiará.
Julia (Meryl Streep), es una esposa americana que por el trabajo de su marido reside en Europa y para entretenerse se apunta a unos cursos de cocina que cambiaran su vida. A la vuelta a su país, se convertirá en una famosa presentadora de televisión de programas culinarios.
Tanto las dos actrices protagonistas como Nora Ephron, la directora del film, deben de estar muy satisfechas con su trabajo, es una cinta que, sin muchas pretensiones, entretiene y nos hace pasar un momento agradable en la sala oscura. No es una obra maestra, pero nos cuenta una historia entretenida, con un buen guión, con localizaciones aceptables, actrices magnificas... ¿qué más se puede pedir?.

Siempre que vuelves a casa
me pillas en la cocina
embadurnada de harina
con las manos en la masa.

¡Niña!, no quiero platos finos,
vengo del trabajo
y no me apetece pato chino.
A ver si me aliñas
un gazpacho con su ajo y su pepino.

Papas con arroz,
bonito con tomate,
cochinillo,
caldereta,
migas con chocolate,
cebolleta en vinagreta,
morteruelo,
lacón con grelos,
bacalao al pil pil
y un poquito’e perejil.

—¡Chiquillo! que yo hice un cursillo
para cordon bleu.
—Eso ya lo sé pero, ¡chiquilla!
—¿Qué?
—Dame pepinillos
y yo los remojaré
con una copita’e Jerez.

Joaquin Sabina.

This Is It

2009-10-31T16:56:00.002+01:00

Como fans de Michael Jackosn no me he podido resistir en acudir al cine a ver This Is It. La película/documental nos da la oportunidad de ver unas imágenes de los ensayos para el espectáculo que iba a estrenar en Londres y que su inesperada muerte truncó. Aquí podemos comprobar como el artista, el creador, el genio, El Rey del Pop, preparaba sus conciertos, cuidándolos al detalle, lleno de imaginación, grandiosos, innovador...

La gran superproducción española: "ÁGORA"

2009-10-13T10:59:00.008+02:00

El gran acontecimiento cinematográfico español, la superproducción de Alejandro Amenábar: Ágora, una película que a muchos les apasionaran y a otros, como es mi caso, les decepcionará. No la consideraría una mala película, pero intenta contarnos tantas cosas, ser tan impresionante, intenta deslumbrarnos tanto, que lo que consigue al final es que nos aburra. Aunque quizás no sea para tanto, desde hace mucho tiempo no veía a nadie salirse de la sala antes de acabar la película y en está ocasión ocurrió, ello puede ser, en parte, a la crítica que se hace a las religiones, sobre todo, al Cristianismo.

La historia se desarrolla en el Siglo IV, después de Cristo, en el Egipto bajo los últimos años del Imperio Romano. Las violentas revueltas religiosas en las calles de Alejandría alcanzan a su legendaria Biblioteca. Atrapada tras sus muro, la erudita astrónoma Hipatia (Rachel Weisz) lucha por salvar la sabiduría del Mundo Antiguo con la ayuda de sus discípulos. Entre ellos, los dos hombres que se disputan su corazón: Orestes y el joven esclavo Davo.

"Un libro abierto es un cerebro que habla; cerrado un amigo que espera; olvidado, un alma que perdona; destruido, un corazón que llora."

Proverbio hindú

Gordos

2009-10-10T17:22:00.006+02:00

La película de Daniel Sánchez Arévalo, Gordos, aunque viendo el trailer me pareció una cinta divertida y que iba a pasar un buen rato, para nada divertida.
Gordos intenta ser una comedia dramática. Narra cinco historias que giran en torno a la obesidad, con un entorno común: un grupo de terapia. Un sitio donde los protagonistas no van a adelgazar, sino a encontrar los motivos por los cuales tienen sobrepeso, a averiguar las causas por las cuales están a disgusto con su cuerpo. El peso es lo de menos, su cuerpo es lo de menos, sólo es una excusa para explorar el mundo de los miedos, las neuras y las contradicciones que todos tenemos en distintos momentos de nuestra vida. Lo importante es la historia y las relaciones que hay detrás de cada personaje, la mayoría insatisfechos, lo de menos es que estén gordos, flacos, sean altos o delgados.
Se deja ver, y aunque tiene algunos momentos graciosos no la consideraría yo una comedia.

"Ricos, pobres, flacos, gordos,
todos mordemos el polvo"
Anónimo

Malditos Bastardos

2009-09-26T15:48:00.004+02:00

Malditos Bastardos, Durante el primer año de la ocupación alemana de Francia, Shosanna Dreyfus presencia la ejecución de su familia a manos del coronel nazi Hans Landa. Shosanna consigue escapar y huye a París, donde se forja una nueva identidad como dueña y directora de un cine. En otro lugar de Europa, el teniente Aldo Raine (Brad Pitt) organiza un grupo de soldados judíos para tomar brutales y rápidas represalias contra objetivos concretos. Los hombres de Raine se unen a la actriz alemana Bridget Von Hammersmark (Diane Kruger), una agente secreta que trabaja para los aliados, con el fin de llevar a cabo una misión que hará caer a los líderes del Tercer Reich. El destino quiere que todos se encuentren bajo la marquesina de un cine donde Shosanna espera para vengarse.

Película aceptable y entretenida del director de culto, para algunos, Quentin Tarantino. Aunque sin duda, para mí su mejor film sigue siendo Pulp Fiction.

"Lo maravilloso de la guerra es que cada jefe de asesinos hace bendecir sus
banderas e invocar solemnemente a Dios antes de lanzarse a exterminar a su prójimo".

Voltaire

¿Qué le pasa a los hombres?

2009-09-20T12:04:00.006+02:00

¿Qué le pasa a los hombres? narra historias cruzadas de distintas parejas, contadas desde el punto de vista femenino, la pareja que comienza, la chica que le es difícil encontrar pareja, el matrimonio feliz que fracasa, la pareja eterna que nunca llega a comprometerse ... Volvemos a encontrarnos una película basada en los topicazos de las relaciones hombres/mujeres que les es díficil , a veces, casi imposible entenderse. Basada en un libro escrito por los guionistas de la exitosa serie televisiva Sexo en Nueva York, sigue la estela de está serie. Pero como ocurrió con la película del mismo título, en el cine esta sucesión de historias no enganchan, les falla el guión , muchas historias pero al final no se cuenta nada.

En fin, ¿Qué le pasa a los hombres? no es más que una comedia coral, con algunos momentos divertidos, más momentos tristes que alegres, en la que su director Ken Kwapis ha sabido rodearse de algunos de los actores más conocidos del momentos como Jennifer Aniston, Scarlett Johansson, Jennifer Connelly, Drew Barrimore, Ben Affleck... para atraer al público a las salas de cine. Lo único destacado de la cinta los actores

"El secreto de la dicha en el amor
consiste menos en ser ciego que
en cerrar los ojos cuando hace falta".
Simone Signoret

El mapa de los sonidos de Tokio.

2009-09-19T15:00:00.006+02:00

Una bonita pero decepcionante película El mapa de los sonidos de Tokio de Isabel Coixet. Visualmente es una bella película, bonita fotografía, excelentes localizaciones, impresionante el cementerio de Tokio, sonidos envolventes, buen montaje ... pero todo los demás, historia, guión, actores, utilización de la cámara no se corresponde a lo que se esperaba.
La cinta nos cuenta la historia de una asesina a sueldo de Tokio, Kinko Kikudi, que esconde su profesión como vendedora de pescado en un mercado de la ciudad, le hacen un encargo: asesinar al dueño de una tienda de importación de vinos, Sergi López. Aunque el argumento, en principio, puede parecer interesante la historia no funciona, no funciona la química entre los protagonistas, choca el doblaje de Sergi López desde el minuto uno, el narrador se hace pesado, mucho sexo explicito, unas veces justificado y otras sin mucho sentido. Si pusiéramos en una balanza lo mejor y lo peor de la cinta, pesaría más lo malo que lo bueno. La película está muy por debajo de otras cintas de la directora como La vida secreta de las palabras o Mi vida sin mi que siguen siendo para mí sus mejores películas.

Lo único que nos queda claro es que a la directora le encanta Tokio y nos hace un recorrido turísticos por distintos lugares de la ciudad.

"En la vida todos tenemos un secreto inconfesable,
un arrepentimiento irreversible,
un sueño inalcanzable y un amor inolvidable".

Diego Marchi

Enemigos Públicos y Crepúsculo.

2009-08-19T21:18:00.009+02:00

Unos de mis géneros cinematográficos favoritos es el policíaco sobre todo las películas de gánsters y mafiosos como El Padrino, Erase una vez en America, Scarface, La Ley del Silencio, Uno de los nuestros, El Halcón Maltes, Los Intocables de Elliot Ness, Camino de Perdición, Casino, Gánster de Nueva York, Manhattan Sur... y podría seguir enumerando películas pues hay una larga lista. Después de ver varias veces el trailer de Enemigos Públicos en televisión, sabía que acudiría al cine lo antes que pudiera y así ha sido.

Enemigos Públicos , narra la historia de John Dillinger (Johnny Depp) el atracador de bancos de la época de la gran depresión americana, no había ni bancos ni cárceles que se le resistieran a Dillinger y su banda, que fueron los más buscados por el FBI de Hoover, éste ordenará a su mejor agente Melvin Purvis (Christian Bale) que detenga al atracador cueste lo que cueste. No podemos considerarla como una obra maestra, aunque la cinta cuenta con buenos actores y una perfecta interpretación, junto a los dos protagonista tenemos a la magnifica interprete y ganadora de un Oscar por "La vida en rosa", Marion Cotillard, como novia de Dillenger, el guión esta bastante bien documentado, buena ambientación, vestuario impecable, localizaciones en lugares reales donde se desarrollo la historía... quizás lo que más canse sean demasiados tiros, demasiados primeros planos, demasiada cámara en movimiento, demasiada oscuridad, demasiado lenta en momentos, demasiado larga... Es una pena que Michael Mann, el director de películas como Collateral, El Último Mohicano, Heat o El Dilema, haya desaprovechado la historia de un gánster tan carismático como John Dillinger. Aunque, sin duda, es una buena película no es tan buena como yo la esperaba.
El otro día en casa vi Crepúsculo y ya entiendo el éxito de esta película basada en la novela Stephenie Meyer, destinada a un público juvenil, nos narra una bella historia de amor adolescente entre una guapa joven , Bella (Kristen Stewart) y un no menos bello joven vampiro Edward Cullen (Robert Thomas-Pattinson). Es la típica película que no pasará a la historia del cine pero si que será de las más taquillera del año. En España el éxito ha sido apabullante y el estreno mundial de la segunda entrega será aquí, el de la tercera, que nos amenazan con una tercera ya se verá.

"El primer amor es una pequeña
locura y una gran curiosidad".
George Bernad Shaw

Cine de verano, película de invierno.

2009-08-07T11:38:00.013+02:00

Cines de verano van quedando muy pocos, pero aun hay uno muy agradable en mi ciudad, el de la diputación, con la programación de ASÓMATE AL PATIO, este año además de éxitos de la temporada invernal, reponen clásicos de siempre y alguna que otra película española. Ayer me asome al patio con una amiga a ver Lejos de la tierra quemada, allí me encontré con otros amigos, y todos disfrutamos cenando montaditos, cervezas y vinitos mientras mirabamos la pantalla.

Lejos de la tierra quemada es la primera película que dirige Guillermo Arriaga, guionista de cintas como Amores Perros, 21 Gramos o Ba bel, nos cuenta la historia Sylvia(Charlize Theron), un bella y serena mujer que trabaja como gerente de un restaurante, cuyo comportamiento profesional y amable, le sirve para ocultar un oscuro pasado, pero todo cambia cuando un hombre llegado de México la encuentra, se ve obligada a contactar con su pasado y con personas que, como ella, viven historias complejas: dos huérfanos que se enamoran, una chica con un destino trágico y un ama de casa que se lanza al amor prohibido...
Arriaga nos vuelve a contar una historia intensa con unos personajes que se entrecruzan, pero que casi hasta mitad del metraje no vamos viendo que relación tienen entre sí. Una película tensa, bastante bien intrerpretada por Charlize Theron, Kim Basinger, Jennifer Lawrence, Joaquim de Almeida, Tessa La y José María Yazpik. Si tuviera que elegir entre ellos , me quedaría con las dos actrices que interpretan a Silvia tanto la espléndida y casi siempre brillante Charlize Theron como la joven Jennifer Lawrence, creo que esta chica dará mucha guerra, por lo demás , es una peli que tiene buenas localizaciones, me sorprende el nidito de amor, bonita fotografía, bellos encuadres... Tal y como está el patio en lo que al cine se refiere ¿Qué más se puede pedir?

"La familia es como una jaula; uno ve a los pájaros desesperados por entrar, y a los que están dentro igualmente desesperados por salir".

Michel de Montaigne

Casi mejor no ir al cine: "Obsesionada" y " Nueva York para principiantes".

2009-07-29T18:54:00.012+02:00

Una de mis mayores aficiones es el cine así que intento acudir siempre que puedo pero en verano ver una buena película es como una misión imposible, a veces mejor no intentarlo. En Sevilla estos días, con el calor que hace, si la peli no es de nuestro agrado, por lo menos , en la sala estamos fresquitos. Lo último que he visto ha sido "Obsesionada" y "Nueva York para principiantes", imagino que ambas cintas pronto pasaran al olvido, no hay mucho interesante que decir sobre ellas.
Quizás lo más atractivo de Obsesionada sea que la protagonista es la versátil cantante Beyoncé. Es la típica película que ponían en la tele después de comer. Protagonizada por negros , pero una historia que ya ha sido contada en más de una ocasión por blancos, ejemplo de ello :Atracción Fatal( mucho mejor, sin duda) , Acoso, La mano que mece la cuna... La sinopsis no es otra que la historia de Derek Charles (Idris Elba) un financiero de éxito que acaba de recibir un ascenso en su trabajo, es feliz en su matrimonio con su mujer Sharon (Beyoncé Knowles) y su hijo. Acaban de mudarse a su nueva casa. Pero en el trabajo Derek conoce a una nueva empleada temporal, Lisa (Ali Carter). ¿Os suena a alguna película vista?.

Nueva York para principiantes, con un año de retraso ha aterrizado en España esta película, una comedia para el lucimiento de su actor principal el inglés Simon Pegg, con algunos que otros gags divertidos, todos ellos en el tráiler de la cinta, visto esté vista la película. Pegg está arropado por grandes actores como el inigualable Jeff Bridges ,en el papel del editor jefe de la revista y Kristen-Dunst, en el papel de una periodista con aspiraciones a novelista en la que se apoya el protagonista. Otras de las actrices que aparece es Megan_Fox unas de las jóvenes más influyentes del panorama hollywudiense actual, pero que como su actuaciones sean todas tan pésimas como esta imagino que no llegará muy lejos, tiene muchisimoooo que aprender, un buen físico ayuda pero no lo es todo en este mundo. O eso pienso yo.

"El cine es un vehículo de expresión,
pero no estoy muy seguro de que sea un arte".
Fernando Fernán Gómez

"MILLENNIUM 1", La película.

2009-07-22T18:03:00.007+02:00

"LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES" o "Millennium", es la adaptación cinematográfica de la primera parte del best seller del momento Millennium. Aunque anuncian la producción de una segunda parte y luego vendrá la tercera, la que ahora nos ocupa es la primera parte de la trilogía escrita por Stieg Larsson, autor sueco que murió inesperadamente sin poder disfrutar del éxito de su obra.

El libro aun no me lo he leído, espero hacerlo en breve.

A esta película acudí sin tener ni idea de cual era el argumento, lo primero que me sorprendió es ver la sala casi llena, no se trata de una superproducción , ni viene respaldadas por un gran director ni vemos actores conocidos.. imagino que el éxito del libro tiene algo que ver.
Aunque las críticas no han sido muy buena con ella, desde mi punto de vista este thriller de más de dos horas de duración me resultó entretenido, quizás un poco largo. La historia se desarrolla en Estocolmo, donde ha sido rodada, la dirige el danés Niels Arden Oplev y la pareja protagonista es interpretada por los actores suecos Michael Nyqvist y Noomi Rapace, ambos fantásticos aunque ella en papel Lisbeth Salander consigue conectar más con el público.

¿Qué clase de mundo es éste que puede mandar máquinas a marte y no hace nada para detener el asesinato de un ser humano?

José Saramago

Invierno de Cine: Segunda Parte.

2009-07-05T18:38:00.012+02:00

El otro día se me olvidó mencionar la película que ha sido la sorpresa del año y la que más Oscar se llevó, no es otra que, "Slumdog millionaire" cuenta la historia de un joven, Jamal Malik (Dev Patel), de la zona más marginal de Bombay, que decide presentarse al ¿Quieres ser millonario? de su pais, a través de las preguntas, que un escéptico presentador le hace, nos va relatando su vida y la trágica historia de la India actual. Una cinta de poco presupuesto, con actores desconocidos, de producción inglesa e hindie que ha logrado lo que muchos proyectos cinematográficos quisieran, ser el "bombazo" del año. Un éxito muy merecido, es una historia original, bien contada bien interpretada, que conmueve y no deja indiferente al que vaya a verla.

Séraphine, nos cuenta la vida de Séraphine de Senlis (Yolande Moreau), una humilde, ruda e introvertida mujer que se gana la vida como limpiadora pero que le apasiona pintar , y por las noches hasta casí desfallecer pinta, pinta, y para ello crea sus propios pigmentos. El inquilino de una de las casa donde trabaja, un marchante de arte alemán , encuentra un cuadro que se ha dejado olvidado, se lo compra y convence a la autora para que le enseñe más cuadros... Una película tierna, sensible, sobrecogedora, que narra una sencilla historia a través de unas bellas y realistas imágenes. En algunos momentos puede hacerse un poco lenta, si húbiera que buscarle alguna pega, está sería el guión. Pero la magnifica labor de los actores, sobre todo la soberbia interpretación de la protagonista nos muestra unas de las mejores obras del último cine francés.

"Ningún gran artista ve las cosas como son en realidad;si lo hiciera,dejaría de ser artista"
Oscar Wilde

Invierno de cine : Primera Parte.

2009-06-30T12:30:00.024+02:00

De las películas que he visto este invierno unas me han gustado más y otras menos, como ocurre siempre. Cintas como El Lector, La Duda, El Gran Torino, Seraphine, The Visitor, La Duquesa, Milk, La Sombra del Poder, Cuestión de Honor, La Resistencia... me han parecido interesantes o entretenidas, otras como Revolutinary Road, Good, Duplicity, Enamorarse... quizás esperaba algo más de ellas. Cuando se estrenaron no me apetecía poner aquí ningunas líneas, pero al intentar ser este un blog de cine no quiero dejarlas atrás e intentaré, aunque brevemente, hablar de algunas de ellas.

EL LECTOR (THE READER) basada en la novela de Bernhard Schlink del mismo título. Un joven estudiante (Michael Bergón) y Hanna una mujer mucho mayor comienza un inesperado y apasionado idilio, a ella le gustan que le lean y el joven lo hace, su relación es más cada vez más intensa, pero un día la mujer desparece. Pasan los años y se vuelven a encontrar en una situación muy distinta. Él, un joven estudiante de derecho, acude a un juicio contra los colaboradores de la Alemanía Nazi y la principal acusada, no es otra que, aquella mujer madura.

Los personajes principales están interpretados por Kate Winslet, en uno de los papeles más importantes de su vida, pero está vez , por fin, reconocido con numerosos premios entre ellos el Oscar. Dos actores dan vida a Michael, en su etapa joven Michael Berg, actor desconocido para mí, y en la madurez Ralph Fiennes. Dardry Stephen, el director, es el autor de películas como LAS HORAS y BILLY ELLIOT, la producción viene avalada por Sidney Pollack y Antony Minghella. Una gran película.

LA DUDA, está interpretadas por dos de los actores mejores del panorama cinematográfico internacional Meryl Streep y Phillip Seymour Hoffman, de este último ya hablamos ampliamente en este blog. Meryl, nos sorprendió desde sus comienzos con su papel en aquella emblemática serie televisiva sobre lo ocurrido con los judíos durante el nacismo , ¿la recuerdan ?, Holocausto, después vinieron películas como El cazador, Kramen contra Kramen, Memorías de Africa, Los puentes de Madison ... y esté año también la hemos podido ver en una cinta muy distinta a está ¡Mamma Mía!.

Ambientada en el Bronx neoyorquino de los años 60, LA DUDA, relata la historia de la madre superiora de un colegio católico y de un cura , de dicho centro, acusado de pedófilo, un tema difícil de tratar pero que la cinta lo desarrolla de una forma muy acertada. La actuación de los actores de nota, mejor Hofman. El guión, quizás, lo único que flojea en algunas partes de la historia.

GRAN TORINO, una buena película donde el inigualable Clint Eastwood hace de protagonista y director. El argumento va sobre un veterano de la guerra de Corea, Walt Kawolski, que sorprende a su vecino, un joven de raza asiática, robando su bien más preciado, su Gran Torino, su coche. A partir de ahí entablará una relación con sus vecinos inmigrantes de ojos rajados, muchos de sus prejuicios cambiarán. Por otro lado, sus hijos desean internarlo en un asilo con lo que él no está de acuerdo. No será la mejor película de Eastwood, pero se disfruta viéndola.

"Todo lo que se necesita para dirigir es alguien que te dé el trabajo.
Así que me dije: Chico, el trabajo es tuyo"

Clint Eastwood .

Continuará...

"COCO, de la rebeldía a la leyenda"

2009-06-28T19:44:00.009+02:00

La actriz protagonista de AMELIE, la película que a más de uno nos sorprendió, Audrey Tautou, interpreta a Gabrielle Chanel, en COCO, DE LA REVELDÍA A LA LEYENDA la cinta que ya sólo con el título quiere ser pretensiosa pero que no lo consigue. Intenta narrar la historia de una niña ,abandonada junto a su hermana por su padre en un orfanato francés, de una jovencita que intenta ganarse la vida trabajando de costurera aunque con grandes ansias de conseguir salir de su humilde mundo. Nos muestra a una joven muy distinta a las de su tiempo, con unas ideas claras, por ejemplo, le quita, entre otras cosas, el corsé a las féminas que era un símbolo de represión. Una joven delgada y sin curvas , que conquista a su protector Etienne Balsan (Benoît Poelvoorde) después de instalarse en su casa , pero se enamora del mejor amigo de Etienne, Boy Capel (Alessandro Nivola), un amor imposible. Coco, sabe que sólo se tiene a ella, con su rebeldía , talento y fuerza logrará triunfar en una sociedad que no era la suya.

La película no cumple los objetivos que se marca, no tiene pasión, es lenta, aburrida, la interpretación de la protagonista, aunque siendo buena no llega a transmitirnos lo que debió ser aquella mujer. Las distintas etapas de su vidas no las van mostrando como retazos sin mucha cohesión, y para colmo en la etapa que se supone fue la mejor de la artista, cuando triunfa como diseñadora, se acaba la película.

Días antes en televisión emitieron una miniserie sobre Coco Chanel en la cual la actriz Shirley MacLaine interpretando a una Coco madura nos cuenta su vida. Una cinta más completa y en la cual te haces mucho más a la idea de la vida de estar gran mujer. Como casi siempre ocurre en distintas versiones, hay cosas que no coinciden pero otras no, parece que son historias de distintas mujeres.

NOS DEJAN LOS MEJORES...

2009-06-27T19:52:00.043+02:00

Después de un tiempo, pasándolo mal y sin ganas de nada, la vida continua y nos damos cuenta que estamos de paso y cuando menos nos lo esperemos los seres queridos, aquellos que admiramos, los que nos influyeron de alguna u otras manera... Se han ido.

Este año no está siendo bueno para mi después de una larga enfermedad, se ha ido la persona que más he querido en mi vida. Como dijo un nieto suyo: " se me ha ido no solo mi abuelo, sino mi amigo, la persona en que siempre confiaba, la que siempre estaba allí, la que nunca me decepcionó, nunca me falló...", ó como otro amigo suyo comentó " se ha ido un hombre completo, querido y admirado por todos, que nunca tuvo un NO para nadie, amigos de sus amigos, buen padre, buen hermano... un gran hombre". Ese hombre no es otro que Rafael Murillo de la Calzada, MI PADRE. Pero aunque se ha ido, siempre está conmigo, como me dijo otra persona, que ni recuerdo su nombre, siempre será MI ANGEL DE LA GUARDIA.

Además de irse, para mí, el hombre mejor y más grande del mundo, mi padre. Hace unos días nos dejo otro grande, el Rey del Pop, Mickael Jackson, un genio de la música y como tal genio controvertido. Hombres como él surgen pocos cada muchos años. Revolucionó el mundo de la música, del baile, de la coreografías, de los videoclips... a partir de él muchas cosas cambiaron. Su excéntrica vida casi eclipsó su genio como artista, que algunos quisieron negar. Su muerte ha vuelto a resucitarlo y ha creado un Mito. Sus discos y dvd, por muchos olvidados, en un día han vuelto a escalar puestos en todas las litas de discos más vendidos de medio mundo.

Siempre me quedará en la memoria, el impresionante concierto al que asistí en el Vicente Calderón hace más de veinte años, sigue siendo el concierto más GRANDE en el que he estado. Hace algunos meses lo recordaba con unos sobrinos.

"La muerte no nos roba los seres amados. Al contrario, nos los guarda y nos los inmortaliza en el recuerdo. La vida sí que nos los roba muchas veces y definitivamente".

FRANÇOIS MAURIAC

"EL NIÑO DEL PIJAMA DE RAYAS" Y "RED DE MENTIRAS" : Dos pelis de guerra muy distintas.

2008-11-26T19:31:00.016+01:00

Noviembre llega su fin y no he puesto ni una letra en mi blog, esto no puede seguir así. Al final iré dejándolo poco a poco, y como dice un buen amigo... ¡Una pena que seas tan vagaaaaaa!.
Hoy comentaré dos películas, que he visto ultimamente, y ambas me han encantadado: EL NIÑO CON EL PIJAMA DE RAYAS y RED DE MENTIRAS. Películas muy distintas entre sí pero cuyo nexo sería que las dos hablan de la guerra. Una la guerra de Oriente Medio y otra la Segunda Guerra Mundial.

En RED DE MENTIRA, Una oleada de atentados asola Europa. Los responsables son una facción de Al-Qaeda comandada por el terrorista islámico Al-Saleem. Para intentar localizarle, el jefe de operaciones de la CIA, Ed Hoffman (Russel Crowe) moviliza a su mejor agente en Oriente Medio, Roger Ferris (Leonardo Dicaprio), para que acuda a Jordania a investigar un piso franco que podría darles pistas sobre el paradero del líder terrorista.
Lo que más me ha llamado la atención de la cinta es el gran despliegue técnico y su rapidez narrativa, así como la buena interpretación de sus dos actores protagonistas. Me encantó comprobar como se hace las guerras hoy día, desde los satélites estamos todos controlados y vigilados.
Como dice Dicaprio la película es un fantástico filme de espionaje que poco a poco envuelve con su historia.
El director de esta cinta no es otro que el veterano Ridley Scott al que le debemos obras maestras como Blade Runner y Thelma y Louise. De la unión de Scott y Crowe todos recordamos la película sobre ese gladiador hispano: GLADIATOR.

Basada en el gran éxito literario de los últmos años, la novela EL NIÑO CON PIJAMA DE RAYAS del escritor irlandes John Boyn, la película del mismo título es un fiel reflejo del libro, narra la historia de Bruno, un niño de 8 años que presencia el holocausto nazi y la II Guerra Mundial. Su padre es el comandante encargado de dirigir el campo de concentración de Auschwitz. Tiene una vida muy feliz, pero un día, en una escapada, descubre una alambrada y a un niño con un pijama de rayas dentro, con el que entablará amistad.
Encontramos una cinta cuidada, bien hecha. Los actores están perfectos, aunque destacaría la interpretación de la madre (Vera Farmiga) y de los niños Bruno (Asa Butterfield) y Shmuel (Jack Scanlon).
Dos buenas películas , una basada en un best seller la otra en un libro de cierto éxito, una interpretada por dos grandes estrellas y un director muy reconocido la otra por actores y director casi anónimos, pero que ambas tratan de manera muy distinta algo que no debería existir, pero que perdura a lo largo de los tiempos: LA GUERRA.

El hombre tiene que establecer un final para la guerra.
Si no, la guerra establecerá un final para la humanidad.
John Fitzgerald Kennedy.

Paul Newman.

2008-10-02T21:13:00.013+02:00

Como todos sabréis ha muerto Paul Newman, pero como sólo algunos sabéis era mi actor preferido o unos de mis actores preferidos, recuerdo que en el colegio todas mis carpetas estaba forradas con fotos de este gran actor.
De los múltiples artículos que he leído en los periódicos e internet, estos últimos día sobre él ,me gustaría resaltar el escrito por Juan Manuel de Prada comparto lo que este autor dice al 100% y creo que él describe al actor como a mi me gustaría haberlo hecho. Por eso , con un poco de descaro por mi parte, a continuación, si os apetece podéis leer el articulo publicado por Prada en el ABC el pasado lunes.

"Paul Newman

JUAN MANUEL DE PRADA Lunes, 29-09-08
RECIBÍ un mensaje en el móvil: «Ha muerto Paul Newman»; y pensé: «Ya nunca más veré a una estrella de cine envejecer con tanta dignidad ante las cámaras». Paul Newman fue el último actor que no dejó que el bisturí profanase su rostro, el último que mostró sin rubor el avance minucioso de las arrugas sobre su piel sin infiltrarla de bótox, el último que encaneció y dejó que ralease su cabello sin emboscarse de ignominiosos trasplantes o lociones capilares. Era hermoso como un dios, tan hermoso que casi dolía mantener la vista clavada en la pantalla mientras sus facciones la ocupaban: fue hermoso como una primicia en la juventud, hermoso como un fruto en sazón en la soberbia madurez, hermoso como un lento crepúsculo en la senectud. En la última etapa de su carrera, lo hemos visto aparecer en papeles secundarios junto a actores a los que sacaba treinta o cuarenta años, y la impresión era siempre la misma: aquellos tipos nos parecían borrosos gurruños de carne, comparados con la serena majestad de aquel rostro excavado por la edad, en el que aún brillaban unos ojos de un azul purísimo que guardaban dentro de sí el helado fuego de la nieve, en el que aún la calavera sostenía unas facciones que el tiempo no había hecho sino ennoblecer. Nadie supo envejecer con tan sosegada nobleza, con tan aquietada conformidad. No sabemos si le dolía la cara de ser tan guapo; sabemos, en cambio, que no le dolieron prendas en acatar el veredicto final de la muerte, cuando el cáncer le clavó su dentallada en los pulmones. Era divino, y lo seguirá siendo en la memoria de los millones de mujeres de generaciones sucesivas que se enamoraron de él; lo seguirá siendo en la memoria de los millones de hombres de generaciones sucesivas que hubiésemos querido mirar con aquella mezcla de dolor agazapado, orgullosa ironía y atribulada nostalgia que se avencindaba en sus pupilas. Paul Newman se casó con Joanne Woodward, una magnífica actriz que tal vez no hubiese alcanzado el estrellato si él no le hubiese tributado su rendida y tenaz devoción. El común de los hombres famosos busca a las mujeres guapas para pavonearse ante las cámaras y exorcizar el invierno; Paul Newman buscó a una mujer que nadie hubiese calificado de guapa a primera vista, pero que lo acompañó en el invierno con esa discreta y fecunda forma de amor que no se exhibe ante las cámaras. En cierta ocasión le preguntaron a Paul Newman si había logrado guardar fidelidad a Joanne Woodward, entre la turbamulta de tentaciones que, previsiblemente, asediarían al hombre más hermoso de la tierra; y él respondió: «¿Para qué demonios voy a andar buscando hamburguesas cuando tengo un solomillo en casa?». Tal vez porque había sido bendecido sin tasa por el don de la belleza física, que nuestra época ha encumbrado por encima de cualquier otro, Paul Newman podía permitirse el lujo o la sabiduría de inquirir otros dones que a la mayor parte de los humanos nos pasan inadvertidos. En Joanne Woodward, Newman encontró los dones secretos que hacen plena la vida de un hombre; y se dedicó a cultivarlos con absorta y tranquila felicidad. Siempre transmitió la impresión de ser alguien que había alcanzado esa suerte de beatitud que distingue a quienes logran, en su andadura por la tierra, una adecuación entre lo que hacen y lo que piensan; y juraría que Joanne Woodward fue la argamasa que permitió ese raro milagro. En sus años mozos, su estrellato estuvo algo ensombrecido por el de Marlon Brando, un actor de formación pareja que tal vez tuviese el abismo y la abstrusa carnalidad que a Newman le faltaban; pero el paso de los años benefició a Newman, cuya estatura interpretativa no hizo sino agigantarse, mientras Brando se despeñaba por los andurriales de la excentricidad borrascosa y la decrepitud física. Si tuviese que elegir, entre el puñado de obras maestras que iluminó con su presencia, la que más ha alimentado mi fervor cinéfilo me quedaría sin duda alguna con «El buscavidas», aquel películón de Robert Rossen en el que Paul Newman disputaba con Minnessota Fat una partida de billar que era una alegoría descarnada y feroz de la propia vida. Ha muerto el hombre más hermoso del mundo; pero su belleza nos seguirá doliendo, cada vez que sus facciones ocupen la pantalla, en la sala oscura de nuestra memoria. www.juanmanueldeprada.com"

http://www.abc.es/20080929/opinion-firmas/paul-newman-20080929.html

De "Sonrisas y Lagrimas" a "¡MAMMA MIA!"

2008-09-25T10:43:00.008+02:00

Todos los cuarentones crecimos viendo, una y otra vez, el entrañable musical sobre la familia Trapp, la historia de aquella monjita que abandona el convento para cuidar a los siete hijos del Capitan. ¿ Os acordaís?. Hablo de "Sonrisas y Lagrimas". Ahora se asoma a las pantallas de nuestros cines otro músical, con otra historía entrañable en la que se ve como han cambiado los tiempos: "¡Mamma Mia!".
"¡Mamma Mía! nos cuenta la historia de Donna (Meryl Streep) una madre soltera, rebelde e independiente que en los últimos años sólo se ha dedicado a cuidar de su adorada hija y del pequeño hotel que regenta en una idílica isla griega. Su hija Sophie (Amanda Seyfried) se prepara para casarse y desea celebrar una gran boda y aunque nunca ha sabido cual era su padre, quiere darle una sorpresa a su madre, pero descubrirá que hay más de un posible candidato.
Esta película esta basada en las canciones del grupo sueco ABBA, sin duda lo mejor de la cinta, su banda sonora nos obliga a no estar quietos en nuestros asientos ni un momento con su música pegadiza. La cinta tiene un buen reparto, además de a Meryl Streep encontramos a otros grandes actores como Pierce Brosman , Colin Firh, Julie Walters, Stellan Skarsgard.

La película es una comedia musical entretenida que a la gran mayoría de las mujeres les gustará, otros muchos disfrutarán escuchando las canciones de Abba, sorprendente lo bien que canta Amanda Seyfried y como se defiende Meryl Streep, la que es buena actriz al final todo lo hace bien. Pero el que piense que va a ver un peliculón que se vaya a otra sala, aquí vera una peli de las de pasar un buen rato agradable y mover el esqueleto, que nunca esta de más.

El porvenir de un hijo depende de su madre.
Napoleón Bonaparte

"Batman, el caballero oscuro". Un peliculón.

2008-09-15T20:32:00.004+02:00

Ahijada, esta entrada va dedicada a ti, como te prometí, hablaría de Batman, hoy es el día, más vale tarde que nunca, como dice el refranero español.
No soy muy aficionada al cine de ciencia-ficción, ni de superhéroes pero hay películas que sin dudas no deberíamos perdernos y una de ella es BATMAN, EL CABALLERO OSCURO, una peli larga, de casi tres horas, pero que en ningún momento se hace aburrida pues no paran de sucederse cosas una tras otras, mantiene al espectador "enganchado" con las peripecias que ingenia este superhéroe para salvar a su ciudad o a las maldades del increíble villano para destruirla y hacerse con el poder.

En EL CABALLERO OSCURO, su director Christopher Nolan regresa ( anteriormente dirigió BATMAN BEGINS) para continuar con la guerra contra el crimen de Batman. Con la ayuda del Teniente Jim Gordon (Gary Oldman) y del Fiscal de Distrito Harvey Dent (Aaron Eckhart), Batman (Christian Bale) se propone destruir el crimen organizado de la Ciudad de Gotham para siempre. Todo parecía ir bien, pero pronto descubrirán que son presa de una mente criminal en ascenso conocida como el Joker (Heat Ledger), que empuja a Gotham hacia la anarquía y obliga al caballero oscuro a cruzar la delgada línea entre héroe y vigilante

Una historia sólida, con un guión perfectamente estructurado, momentos de acción y de drama como eje central del relato, buenos efectos especiales que en ningún momento te desvían del interés de la historia y , sobre todo, unos personajes bien construidos, además del impresionante Heat Ledger, en su papel del Joker que está dispuesto a demostrarnos que en realidad todo el mundo es como él, malo malísimo, y los anteriormente mencionados ( Gary Oldman, Aaron Eckhart y Christian Bale) encontramos a secundarios de lujo como Michael Caine y Morgan Freeman y en el papel de Rachel Dawes, la chica por la que suspira el superhéroe aunque ella prefiere la estabilidad que le ofrece el fiscal, a Maggie Gyllenhaal.

Basta un instante para hacer un héroe, pero se necesita una vida entera para hacer un hombre de bien.
Paul Brulat

Dos de comedias: "Ella es el partido" y "Ahora o Nunca"

2008-08-27T11:45:00.009+02:00

Hoy va de comedias, dos comedias con dos parejas de buenos actores como protagonistas, una con G. Clooney y Renée Zellweger y la otra con Jack Nicholson, y Morgan Freeman. Una es ELLA ES EL PARTIDO, que intenta ser un homenaje a de los clásicos de los años 40/50 y la otra AHORA O NUNCA, son dos comedias entretenidas pero sin mayor pretensión que hacernos pasar un buen rato. Una nos cuenta la historia de un jugador de fútbol de los años 20 y la otra la historia de dos hombres enfermos terminales que coinciden en una habitación de hospital y se hacen grandes amigos.

La película de Clooney transcurre en 1925, año en que la liga profesional de fútbol americano daba sus primeros pasos. Dodge Connolly es un as del fútbol con mucho encanto y desparpajo, consciente de que la liga profesional sólo atrae a unos cuantos seguidores más dados a gritar y a beber que a pagar por ver un partido. Cuando el patrocinador les deja tirados y toda la liga está a punto de derrumbarse, Dodge convence al cazatalentos CC Frazier para que fiche a Carter “Bala” Rutherford, héroe de guerra y estrella en ciernes del fútbol universitario que llena los estadios. Con esto espera llamar la atención del país. Pero el nuevo campeón parece demasiado perfecto para ser verdad, y la joven periodista Lexie Littleton está decidida a demostrarlo.
En AHORA O NUNCA el profesor de filosofía de Carter Chambers en su primer año de carrera les sugirió a sus estudiantes que elaborasen una "lista de deseos", un recuento de todas las cosas que querían hacer, ver y experimentar en la vida antes de morir. Pero, la vida se impone y al final una cosas te lleva a otra y tus “sueños o deseos” se van dejando a un lado. La familia, el trabajo, las obligaciones… pasan a primer lugar. Su compañero de habitación, el multimillonario empresario Edward Cole nunca vio una lista sin pensar en los beneficios. Siempre estaba demasiado atareado haciendo dinero y construyendo un imperio para pensar en cuáles podrían ser sus necesidades más profundas, más allá de la siguiente adquisición o una taza de café para gourmets. Entonces, la vida les dio a ambos un toque de atención urgente e inesperado.

"Tener todo para ser feliz, no es, en manera alguna, una razón para serlo".
Jacque Normad

El cine de verano: "El Orfanato"

2008-08-20T13:00:00.012+02:00

El verano se va acabando y poco a poco volvemos a la rutina. Antes de que llegue el duro invierno aun nos quedan unos días de Cine de Verano, ese de las sillas de plásticos con las mesitas de tapeos al fondo para los más rapidos en llegar, un lugar para quedar con amigos o la pareja a difrutar de las últimas noches veranigas delante de la gran pantalla con algo refrescante que llevarnos a la boca. Es triste que poco a poco estos cines, como muchos otros, vayan desapareciendo. No se si en todas las ciudades será igual, pero en la mía aunque los años pasan los cines son muy parecido a los de antaño, en la cartelera se reponen grandes éxitos del pasado invierno, así que si alguna película no pudimos ver en su momento, tenemos otra oportunidad de difrutarla en la gran pantalla.

El otro día estuve viendo EL ORFANATO, en el patio de la Diputación, una peli que me decepcionó bastante, nada original, una cinta que si te pones a pensar hemos visto muchas veces, me recuerda a dos muy buenas películas españolas de gran éxito como son LOS OTROS y EL LABERINTO DEL FAUNO. Aunque estas dos últimas tenían algo que contar y eran originales, nos sorprendieron, el éxito y los múltiples premios recibidos eran más que merecidos y las avalan.

El debutante director J. A. Bayona califica EL ORFANATO de "thriller sobrenatural", cuya trama gira en torno a una serie de sucesos extraños que ocurren cuando Laura, su marido y su hijo regresan al orfanato en el que ella creció y fue feliz, y donde ahora quiere abrir una residencia para niños discapacitados. El nuevo hogar altera a Simón, el hijo, que se deja llevar por la fantasía hasta unos niveles verdaderamente peligrosos.
"El Orfanato" lo protagoniza Belén Rueda , que intenta poco a poco hacerse un hueco en la gran pantalla después de su larga vida televisiva, actriz en alza, que nos sorprendió gratamente en MAR ADENDRO, en el reparto también encontramos a todo un mito del cine, Geraldine Chaplín, a Fernando Cayo y al niño Roger Princep, entre otros.
El productor que me hizo creer que iría a ver un peliculón, con su gran campaña publicitaria, no es otro que el mejicano Guillermo del Toro.

Es imposible hacer una buena película sin una cámara
que sea como un ojo en el corazón de un poeta.
ORSON WELLES

Recuerdo a Federico Perez de Lema.

2008-07-14T18:28:00.010+02:00

No voy a hablar de cine como os tengo acostumbrado. Hoy recordare a mi primer "director", un hombre que aunque imagino él nunca lo supo me marcó en mis comienzos laborales. No fue mi primer trabajo ni tampoco el último en la radio, pero con Fede tuve , quizás el trabajo más gratificante de mi vida. Era un comunicador nato, y una persona entrañable que se hacía querer y conseguía siempre lo que el quería. Lo conocí en su última etapa radiofónica, de esto hace casi veinte años, era el director y presentador de un programa nocturno en RadioCadenaEspañola TODO ES EMPEZAR, llegué a este programa sustituyendo a otra chica después de haber trabajado como becaria y en prácticas en otros programas de la casa, era mi primer programa importante. El equipo lo formábamos cuatro personas Fede, Troya, Miguel y yo, era nocturno de los que a Fede y a todos nos gustaba, hacíamos un poco lo que nos daba la gana, entrevistas con todo tipos de personajes desde Marcelino Camacho al General Armada; desde Paloma San Basilio a Pedro Jota; desde el gran actor José María Rodero a los principiantes Cruz y Raya, personajes de la música, de la tele, políticos.., a los que Fede le sacaba su lado más divertido, sckes parodiando cosas del momento, música y llamadas de los oyentes... esto quizás lo que más le gustaba a Federico. Él guardaba un grato recuerdo de otro programa suyo TUTTI FRUTI un programa de llamadas en la madrugada que todavía está en la memorias de muchos, al que más de una vez hacia referencia con añoranza. RadioCadena en esos años estaba en edificio del Periódico Pueblo, al final de la calle Huertas, un edificio que se caía a trozos, por las noches en sus estudios estábamos "cuatro gatos" nuestros vecinos de grabación era el gran Carlos Tena y su equipo con el Aumba-buluba-balam-bambú. Recuerdo las grabaciones de los sckes en los que todos participabamos, las cenas con los ticket en los bares de alrededor, las llamadas a los taxis...
Como el programa de Fede triunfaba en la noche , a los "jefe" se les ocurrió cambiarlo de horario y pasamos a la tarde, ¡nos dieron un despacho y todo!. El programa seguía funcionando y aunque parezca mentira había oyentes nocturnos que lo seguían en la tarde, al equipo se le unió más gente recuerdo a Beatriz Atarés y a Carmen... seguimos triunfando y nos fastidiaron nos pasaron a las mañanas, eramos los de las mañana de Radio 5, recuerdo que a Fede lo de "madrugar" no iba con él y nos tenía de los nervios pues estábamos a punto de empezar y a veces no había llegado, pero luego entre unos y otros le dábamos papeles, indicaciones... y todos los días los programas salían a flotes, aunque los nervios de algunas estaban a flor de piel, él llegaba con su sonrisa, cojía sus papeles se sentaba, se abría el micro y empezaba la magia.
Pero la radio no pasaba por un buen momento , además de cambiarnos de horario , cambiamos de edificio, (cosa que a Fede no le gusto tenía el trabajo al lado de casa, jajaja) dejamos Pueblo y nos trasladaron al edificio de NODO en Joaquín Costa... Troya y Miguel nos abandonaron... al poco suspendieron el programa, despidieron a todos, fui de las pocas que continuó, pase a otros programas que al día de hoy ni recuerdo... al final también a la calle. A Fede lo vi deambular por la radio a ver si había algo para él, pero las puertas se la cerraron. Pasado el tiempo y perdiéndole la pista a casi todos , alguien me dijo que andaba por Canarias. Al enterarme por casualidad que el pasado mes de marzo murió vinieron a mi los recuerdos de aquellos años y de las madrugadas, tardes y días pasados junto a ese entrañable hombre, que tan divertidos momentos me hizo vivir en mis comienzos laborales.

La muerte no nos roba los seres amados. Al contrario, nos los guarda y nos los inmortaliza en el recuerdo. La vida sí que nos los roba muchas veces y definitivamente.

François Mauriac

FEDERICO PEREZ DE LEMA

Philip Seymour Hoffman, ese gran Actor.

2008-06-25T18:01:00.010+02:00

Después de unos días sin escribir nada, aquí me encuentro delante del blog para contaros alguna película que me haya gustado.
Aunque hoy más que de un films voy a hablar de un actor que descubrí hace unos años y el año pasado o el otro, no me acuerdo bien, me encanto en la película CAPOTE, se trata de Philip Seymour Hoffman, un actor americano natural Fairport, Nueva York, de una familia acomodada, su madre juez y su padre alto ejecutivo. Actor de cine y de teatro bastante laureado, entre otros premios tiene , el Oscar por la mencionada película CAPOTE y gano el premio Tomy de teatro en más de una ocasión por obras interpretadas en Broadway. Seymour nos tiene acostumbrado a verlo en todo tipos de papeles , ya sea haciendo de antagonista de Tom Cruise en MISION IMPOSIBLE III, con Jeff Bridges en EL GRAN LEBOSWKI el inolvidable film de los hermanos Coen. Pero este último año lo hemos podido ver haciendo papeles protagonistas en dos grandes películas , aunque muy distinta, una del gran director Sidney Lumet ANTES DE QUE EL DIABLO SEPA QUE HAS MUERTO y la otra LA FAMILIA SAVAGES de Tamara Jenkins, personalmente os diré que aunque la critica las pone a las dos películas bastante bien, son dos historias familiares muy distintas, de la de Lumet esperaba mucho más, me parece una película bastante fuerte que cuenta una historia tremenda pero se pierde a la hora de contarla, como vulgarmente se dice la película hace aguas y en ciertos momentos de la cinta estas deseando que se acabe. LA FAMILIA SAVAGES, también cuenta una situación familiar dura , lo triste que es llegar a mayor, pero es más liviano con el apoyo de la familia, aunque cada familia es un mundo y los Savages tienen sus problemas, miserias y secretos.

Este último año también hemos podido verle en LA GUERRA DE CHARLIE WILSON, sin duda, la que menos me ha gustado, lo tenía todo para ser perfecta un buen director, grandes actores, una historia real interesante... pero rollazo de película. Aunque Hoffman fue uno de los mejores del largometraje.

La vida a veces es muy dura,tanto que a veces nos hace a las personas cometer errores que luego tienes que pagar
con esfuerzos y sufrimientos...
ANONIMO.

Un blog vivo...

2008-06-21T13:21:00.001+02:00

Me veo obligada a escribir, aunque sea un poquito cada día, pues no hago más que repetir a mis alumnos que lo de crear un blog no es hacerlo el día que nos apetece cuando vamos a clase y luego no volverlo a mirar más y empezar de nuevo creando la "dichosa cuenta de correos". El blog tiene que ser una cosa viva, pues los blogs son como puertas que se nos abren para darnos a conocer y conocer a gente que sin este medio ni siquiera podríamos haber imaginado que eso sería posible. Lo tendríamos que ir rellenando de contenidos, letras, imágenes, vídeos, enlaces..., mientras vamos creándolo, poco a poco, contenidos que nos gusten aunque puede ser que estos contenido vayan cambiando a lo largo de la vida de nuestro blog. Como nuestra vida que a lo largo de los años cambia y nuestros gustos, pasiones, intereses, amores... no siempre son los mismos ¿ Me equivoco?. Creo que no.

La película elegida para comentar hoy por su gran historia, imagino sabéis de cual se trata, una película italiana de Roberto Benigni (Guido) cuyos protagonistas son él y su mujer la actriz Nicoletta Braschi (Dora) y el niño Giorgio Cantarini (Giosue), LA VIDA ES BELLA, una película con un gran mensaje que presenta la visión positiva que Guido siempre tuvo de la vida y transmitió a su hijo Giosue a pesar de la situación que se vivía durante la época nazi así como las atrocidades que se cometieron contra los judíos en el holocausto, el niño vive su situación en la guera como un juego. La cinta fue un gran éxito tanto en Italia como en resto del mundo, recibió innumerables premios y reconocimiento entre ellos tres Oscar.

La dicha de la vida consiste en tener siempre algo que hacer,
alguien a quien amar y alguna cosa que esperar.
THOMAS CHALMERS

Historias de Kenya.

2008-06-20T23:27:00.003+02:00

Acabo de ver en la Tele en Canal Sur 2 Pasiones en Kenya, una película con cierto parecido a la inolvidable MEMORIAS DE AFRICA, aunque con muchos menos despliegue de medios. La historia nos narra la vida de un matrimonio de aristócratas, recién casados, se instala en el Happy Vellay de Kenia donde él tiene propiedades. Ella se enamora de un conde, elegante, cínico y conquistador de mujeres. El esposo soporta la infidelidad de su esposa. Parecía la eterna historia de la sociedad aristocrática inglesa de las distintas colonias.

La película del célebre actor y director estadounidense Sydney Pollack, que falleció recientemente, basada en la novela Memorias de África ,inspirada en la vida y obra de su autora danesa Isak Dinesen, seudónimo bajo el que se esconde la baronesa, Karen Blixen-Flecke.Nos cuenta la fascinante historia real de Karen (Meryl Streep), una mujer de gran coraje que dirige una plantación de café junto a su marido (Klaus Maria Brandauer), un mujeriego incorregible, en la Kenia de principios del siglo XX, contara para ello con la ayuda de "sus kikuyos". Karen se da cuenta de que poco a poco se está enamorando de la tierra, de sus gentes, y de un enigmático cazador blanco (Robert Redford). A través del largometraje nos hacen un hermosísimo canto a África, a la naturaleza y al arte de contar una historia tocando los resortes más básicos de los sentimientos humanos.

Curioseando en Internet he descubierto más de cincuenta películas que su argumento se desarrolla en lugares africanos, solo en Kenya encontramos , además de estas dos cintas, películas tan famosas como Mogambo, Perdidos en África, El jardinero fiel, Las minas del rey Salomón, Soñé con Africa, Los demonios de la noche, En un lugar de África...

"Yo tenía una granja en África, al pie de las colinas de Ngong. El ecuador atravesaba aquellas tierras a un centenar de millas al norte, y la granja se asentaba a una altura de unos seis mil pies. Durante el día te sentías a una gran altitud, cerca del sol, las primeras horas de la mañana y las tardes eran limpias y sosegadas y las noches frías."

“[los nativos] viven en buenas relaciones con el tiempo y el plan de engañarlo o matarlo no se les ocurriría nunca.{...}si le encargas a un kikuyu que te guarde el caballo mientras vas a hacer una visita, puedes ver en su expresión que espera que tardes lo más posible. No intenta pasar el tiempo, sino que se sienta y vive”.
Isak Dinesen (Karen Blixen)

Mis pelis y los blogs de la MACARENA.

2008-06-20T18:11:00.001+02:00

Hoy de nuevo en el Centro de Día de la Macarena he intentado con nuevos alumnos que cada uno de ellos cree su propio Blog, les he mostrado el que estoy haciendo, ósea esté. El tema que al final he elegido es el cine, una de mis grandes aficiones. Ellos aún no tienen claro sobre que van a tratar sus blogs, lo primero, y nos cuesta bastante es darnos de alta en una cuenta de gmail, aunque parezca una cosa fácil, para algunos el camino es complicado. Imagino que la gran mayoría, si al final lo conseguimos, espero que sí, en los blogs nos contarán su vida y veremos fotos familiares y de acontecimientos gratos para ellos, y a través de los blogs todos los podremos compartir.

La película de la cual me gustaría hablar, la he visto recientemente, me ha encantado tanto por el tema que tratar como por la interpretación de los actores me refiero a "COSAS QUE PERDIMOS EN EL FUEGO" de una directora, para mí desconocida, Susanne Bier aunque hace poco se llevo un Oscar por "Después de la boda". El plantel de actores lo componen entre otros Benicio del Toro y Halley Berry, ambos oscarizodos y con larga trayectoria interpretativa. El filme nos cuenta la historia de una mujer, con la vida más o menos solucionada y feliz que por una causa inesperada todo su mundo cambia y tiene que hacer frente a la su nueva situación, para ello busca la ayuda, entre otros, del mejor amigo de su marido.

La vida es simplemente un mal cuarto de hora formado
por momentos exquisitos.
OSCAR WIDE.

El cine en mi infancia.

2008-06-19T19:57:00.002+02:00

Creo que siempre me ha gustado mucho el cine, desde pequeña, no se el por qué. Al ser muchos hermanos, soy la quinta de nueve, al cine no es que fuéramos mucho sólo de cuando en cuando. Parte de mi infancia viví en el pueblo de mi madre, recuerdo que , a veces, los domingos íbamos al cine de Don José, a la sesión infantil, eran películas del oeste, de tarzán, las españolas de Marisol, Lina Morgan..., los niños hacíamos una gran cola en el pasillo y a empujones unos contra otros a ver quien corría más y pillaba la mejor butaca, butacas de maderas más duras que una piedra, una vez que Don José o cualquiera de sus ayudantes nos dejaba entrar. La espera se me hacía irresistible. Antes de la gran sala había un hall y allí estaba el puesto de chuchería, si "la paga" daba para comprar alguna que otra, sin duda, picaba. También siempre me gustaron las "chuches".
Pensando una película que me sirviera para ilustrar estas vivencias enseguida me vino a la cabeza CINEMA PARADISO ¿La conocéis?. Una bellísima película italiana de los años ochetas,

La cinta narra la historia de un niño de un pequeño pueblecito italiano en el que el único pasatiempo es disfrutar de las películas del Cine Paradiso. Encantado por las múltiples imágenes, Salvatore deseaba con todas sus fuerzas que el cine fuese en realidad magia. Un día, Alfredo, el el viejo operador de cine, accede a enseñar al pequeño los misterios que se ocultan en una película, a la vez le muestras los misterios de la vida, del amor...

¡Años de niñez en que el tiempo no existe!
Un día, unas horas son entonces cifra de la eternidad.
LUIS CERNUDA

De que va a tratar mi BLOG.

2008-06-19T10:24:00.000+02:00

La idea de crear un blog ha surgido por que hace poco he empezado a dar clases como voluntaria en un Centro de Día del barrio de la Macarena de Sevilla. Y mis alumnos, bastante puestos en eso de los ordenadores, quieren aprender a hacer un blog y todos nos hemos puesto manos a la obra. Vamos pasito a pasito, lentos pero seguro, hasta hemos conseguido subir fotos a nuestros blogs.

Lo primero al intentar crear un blog es decidir sobre que va a tratar nuestro BLOG, sobre nuestras experiencias, vivencias, gustos, pensamientos... puede haber tantos motivos y podemos tener tantas ideas en la cabeza que a veces resulta díficil elegir una.

Pensando , pensando, al final he decidido que mi blog vaya sobre una de mis aficiones EL CINE. Así, que humildemente voy a hablar de cine. Sobre las películas que me gustas, los cines donde me gusta verlas, con las gentes con las que suelo ir ... bueno ya veremos de lo que hablo.

¡¡¡¡¡¡¡ A VER COMO NOS SALE ESTE BLOGGGGG!!!!!!!